意大利米兰——数字时装秀很有趣，但真正的时装秀的确更好：时装秀需要在现场，才能让人感觉到四射的活力。但没想到吧：这次在米兰，有一些现场时装秀，观众看起来或多或少像是僵尸又或是刚从收容所释放的“犯人”。这算恢复正常吗？算是吧。但氛围仍然很奇怪。

然而，这季的要点却完全不同。米兰过去是一个被少数快乐的人公然炫耀遍地成功、挥霍无度的地方。在今年春天遭受封城之后，这座城市的叙事已经完全改变了。

时尚的日程和时装屋提升形象和产品的方式也是如此。坦率地说，任何让人觉得华而不实或者浮夸的东西都是多余的。任何被强迫的行为也是一样的。被强迫的东西，再见。不真实的、对为社交媒体打造的叙事，再见。以及旧世界的营销技巧，再见。在短短三个月的时间里，淘汰已经发生了。现在，如果还从我们停止的地方继续下去，感觉就有点傻了。

从这个意义上说，在“真正的”Etro秀上，24位网红出现在80人的观众席上，看上去有点格格不入，就像是紧紧抓住一个已经崩溃的世界不放。充满仇恨审查员Diet Prada随时准备把他们盲目的道德规则强加于时尚体系，批评这些装腔作势的人缺乏多样性。就我个人而言，我对网红的存在本身就表示怀疑，其潜在的经济问题是时尚界亟待解决的问题之一。

抛开网红不谈，Etro通过一场非常私密的走秀重新评估了其多元文化、奢华-波西米亚式的支柱美学，回归了准正常状态。在米兰，那些更进步的品牌已经开始以一种更温和、更自然的方式进行沟通，这种沟通方式让人感觉更加与时俱进。

这次时装周的大部分活动都是数字化活动，在意大利时装商会所开发的、相当复杂的平台上，为品牌提供了各种各样的可能性。意大利人天生就有一种过于多愁善感的倾向，还有一种少许的屈尊俯就，描绘出一个有着牢不可破传统的完美世界。从这个意义上来说，Salvatore Ferragamo“塑造一个梦想”（Shaping a Dream）影片史诗般的叙事手法，让人感觉相当浮夸，尤其是这个系列描绘的是奢华的极简主义，让这种感觉更加强烈。

虽然Ferragamo在影片上的雄心让这个系列黯然失色，但Luca Finotti为MSGM拍摄的短片——“我不知道在哪里，但是我们在一起”（Nonso dove, ma insieme）——进一步提升了Massimo Giorgetti作为男装新秀的努力。

● Salvatore Ferragamo视频截图 | 图片来源：品牌

这段六分钟的视频并不夸张。只是一群来自不同背景的男孩和女孩，在阳光明媚的城市背景下，尽可能地享受生活、做自己、爱对方。从任何一个角度来讲，这个项目都很棒，重新回到了品牌简单而多彩的根源。这一季没有强迫性的急躁或时髦。相反，它只是简单地描绘了一种新的意大利人生活方式：更加开放和欢迎多样性。它的意图并不过于政治化，这也是为什么它触动了人们心弦的原因。大量的自发性，这种品质现在非常重要。

Prada也有一种令人惊讶的、也非常受欢迎的自发性。该品牌通常给人一种沉着冷静的印象，即使不是彻头彻尾的冷酷，也是一种完全自制的形象。其推出的“多重视角”（Multiple Views）项目可能是本季度最棒的作品之一。它成功地以视频形式复制了实体秀的刺激感，用不同的律动来娱乐观众，突出了这个系列典型的Prada风格：睿智、沉着、略微刺激的服装，让生活更轻松。

然而，作为Miuccia Prada思维方式的总结——尤其是在Raf Simons成为品牌的副驾驶员之前，这种思维方式在某种程度上是一种美学上的证明，在影片最后，Prada女士穿着连衣裙和围裙鞠了一躬，从而传达了这样的信息。这里面有幽默，有一种家庭生活的感觉，还有一位从不害怕改头换面，但从不夸夸其谈的女士心照不宣的微笑。现在，这会令人振奋起来。

视频是一个完美的方式，让公众轻轻地进入后台。让Gucci把这一周所有的“窥淫癖”都带到一个具有“情色感”的高潮，在新的广告拍摄现场直接播放一场长达12小时、沃霍尔式的华丽表演。叠加在流媒体上的是一系列的视频窗口——那是非常早期的2000年代Mac OS操作系统——基本上是一本动画效果图书。

● Gucci系列发布 | 图片来源：品牌

这部作品名为“尾声”（Epilogue），与二月秀上的造景遥相呼应。这一次，Gucci设计团队的成员被选为模特，仿佛是一出自我参照的镜子戏，就像Gucci的超巴洛克美学一样。图像的制作富有层次感，但实在方面并没有太大进展——除了Ken Scott的档案版画之外。在过去的五年里，Gucci曾如此令人兴奋的生命力一直被层层令人担忧的矫饰主义和重复所冻结。

在DSquared2和Versace有摄影的后台，以及众所周知的风格比喻，而Tod’s展示了另一种后台景象：创意总监Walter Chiapponi以第一人称解释了一个系列的构思和制作过程。在影片上，直接而平淡，但它设法突出了Chiapponi正将古典主义作为品牌招牌的探索之路。

虽然采取数字时装周的形式感觉有点被迫——时尚界正向那些可能不配见识幕后的人揭开面纱——但数字日程的民主性对那些依靠创意而非宽裕预算生存的小品牌是有利的。United Standard带来了一种迷人的反乌托邦的感觉。M1992是Dorian Tarantini的创意品牌，专注于衬衫产品——绿屏的那件非常有趣，反映了洗脑是当代世界中存在的问题。

● Sunnei 2021春夏系列 | 图片来源：品牌

在米兰时装周的新成员中，Sunnei可能是最有影响力的品牌，不是很小，也不是很大，但是这个品牌有自己扩张的计划。其画布项目（Sunnei Canvas），通过一个动画模拟的人像“Macarena”，说了很多关于创始人和创意总监Simone Rizzo和Loris Messina的愿景。它有趣而美好，只是有一点点的愤世嫉俗，确保这个小型品牌在大咖林立的环境下能够生存下去。

现在已经连续举办了三个时装周，很明显，很大程度上，人们还没有探索出一种新的时尚媒介的可能性。当然，人们普遍追求真实性，追求能够制造出真实体验的影片，但是没有人能够真正做到这一点。

Ermenegildo Zegna XXX是最接近这一点的，通过融合现场活动和预先录制的部分，为观众提供了情感、参与和惊喜，使其能够展示Oasi Zegna的惊人空间和其在特里韦罗、皮德蒙特的工厂。这种融合是完全天衣无缝的，打造出一场从多个角度（有时是不可能的角度）观看的时装秀。这是一个欣赏Alessandro Sartori迄今为止最棒的一个系列的完美方式。一切看起来都很轻松，令人满意而又不做作，服装剪裁锐利而又富有新意。

停摆可能对米兰造成了沉重打击，但是在某些方面，它也激发了米兰的创造力。