主题街区带来的人流效应和场景打造是其他形式难以比拟的,聪明的购物中心都在做“主题街区”。
体验化、主题化、景观化的新兴主题街区带着特色、潮流、时尚、文化等光环寻求出新的发展模式。
消费者已经从简单的物质获取发展到要求社交圈层、精神满足的层面,人们对主题街区的喜欢和认可,在很大程度上是情绪或情感驱动的结果,因此,购物中心需要打造有吸引力和认同感的场所。
在当下的消费环境中,“70后”、“80后”、“90后”、“00后”们都重视“体验”,但愿意为“体验”买单的内容和力度却不尽相同。
“00后”:成长环境优越、视野开阔,具备较强消费能力和自主性的00后在选择娱乐项目上,热衷于加入兴趣圈子,获得组织归属感,愿意为感兴趣的“体验”买单,像游戏、动漫这类主题街区就颇受00后们的喜欢。
每一个年龄层次对场景的需求是不一样的,带来对街区的体验和感受也是不同的。
目标客群是市场永远的导向,选准目标客户群体,把握他们的喜爱偏好,是主题街区创意和设计的出发点和源泉。
打造具有鲜明主题和明确定位的主题街区,成为差异化的良方。
“骑鹅公社”名称源自1909年获得诺贝尔文学奖的儿童文学作品《尼尔斯骑鹅旅行记》,以奇幻、冒险、旅行和自我成长为主题。
“9¾站台”名称来源于风靡全球的《哈利・波特》,在书中,它是一个无数年轻人为之向往的奇幻世界入口。郑州华润万象城希望借此名称将其打造成年轻人接触潮流世界的入口。
“摩坊MoreFun166”中的摩坊意为摩天轮脚下的街坊,又可解释为摩登都市中心的工坊,166则是这里的门牌号。英文More Fun(更多欢悦)则是大悦城打造年轻艺术街区的最终目的。
“π工场”:“π”在数字中被称为无限不循环小数,充满神秘感。汇集美食、阅读、手作、非遗、创意市集、创客空间等多方面的项目于一体的“π工厂”期许为客群创造无限循环的惊喜。
时光引擎,是长春吾悦广场的点睛之笔,是东三省首家原创室内主题街区。作为中国第一辆汽车和第一所汽车制造厂的诞生地,也是新中国第一家电影制片厂的所在地,长春又被誉为“汽车城”和“电影城”。
将电影、汽车、老长春等历史缩影贯穿于整个街区,同时从情怀出发引入社交互动元素。
上海大悦城的目标群体是城市中新兴中产阶级,以爱情主题为卖点的“摩坊166”,通过爱情主题营造了一个亲密的社交空间,并且扩充了购物中心的消费客群,尤其吸引18-30岁的年轻情侣。
同时,“摩坊166”街区为引发80后、90后、00后等不同群体的共鸣,同时呈现多个主题街区,吸引各圈层消费者“打卡”。“八吉岛i—LAND”,面向00后“二次元控”人群,将流行于圈内的各种“二次元”风的场景呈现至主题街区中,渗透到零售、餐饮等各个层面。
主题街区的营造还要通过空间、品牌、业态、商铺等来实现。目前购物中心主题街区偏爱引进的业态有DIY手作、网红餐厅、新奇娱乐等。
悠游堂动漫星球除了主题游乐设施,还集合了各种跨界融合的零售业态,包含各类主题乐园、VR体验馆、剧场、服饰、餐饮、美容等,并运用自创的“5221法则”,开创了主打家庭娱乐的主题街区新典范。
“5221法则”即一个主题街区内:50%面积是成熟品牌成熟业态;15%-20%面积是成熟品牌创新业态;15%-20%面积是创新品牌成熟业态;10%-15%面积是创新品牌创新业态。
除了按5221法则作为业态配比原则外,悠游堂动漫星球项目按适应年龄在众多业态的配比中呈现70%儿童+30%成人配比,将服务对象直接延展到家长、甚至没有孩子的年轻人。
“好主题+好设计”是优秀主题街区的标配。商业街区的设计和装饰,本质上是一种延展性的空间艺术。
新城吾悦广场着力打造具有民国特色风情的“民国1927”品牌街区,比如设置黄包车、男票当铺、许愿邮局等场景,力求将现代时尚与历史文化进行相互融合。
民国1927风情街在设计上还采用青灰砖瓦,用以再现民国故都南京的建筑特色,昔日洋行铺面、和天顶倒垂的纸伞装饰、老式物件和旧洋场风格的邮箱,还原了老南京的经典建筑风貌,线条精炼、布局协调,整体场景仿佛一部民国生活史穿越而来。
天津大悦城“5号车库”利用原本的停车层改造。吸引了25——35岁以都市女性为主的追求生活美,追求自我创造,想要返璞归真的都市新贵们。这群客户的群体特征:注重情怀、艺术、品质、社交、追求设计感,寻找慢元素,追求自我创造。
梯田造型、错落的阶梯绝不是普通的楼梯,而是供路人落座沉思。契合了街区Thinking Reading Creating的理念。
作为主题和客群明确的体验式商业空间,主题街区不仅是购物中心“客流发动机”,主题街区之于购物中心更像是一种推广行为,反映购物中心的性格和气质,选准了主题,瞄准了目标客户人群,只能算是完成了第一步,如何用创新的语汇缔造出独特的魅力空间,则是给消费者更多的体验,增加客户粘性的关键。一个好的主题街区一定是自成体系的,其中各个模块共同配合,讲述一个故事。
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