收留都市失眠人的 24 小时书店在今天早已不是什么新鲜事物，但说起这个概念还是会最先想到台湾诚品书店。从第一家店敦南店诞生起，诚品书店就大胆地在传统书店的圈子外尝试，它给了台北夜生活新的选项，将触手伸到和文化创意相关的任何领域。但这个“不务正业”的书店却在实体书店关门潮中越挫越勇，最终成为一种文艺的生活方式，进驻到我们内心。它的源头敦南店见证了太多故事，却很快就要说再见。在即将谢幕之时，我们再次点亮这些年它在文化创意上触动过我们的那些光芒。

在诚品书店创始人吴清友的想象里，人是会被一个空间的灵魂与气质触动的，创建诚品书店之前，他就希望人与书能在这里相遇碰撞，而不仅仅是简单的“买书卖书”这个行为产生。

1989 年 3 月 20 日，在台北仁爱圆环，第一家诚品书店敦南店诞生。从泛黄的老照片里还能看出诚品诞生之初的气质，诚恳、开放，充满可能。创立之初书店就有所坚持：不做传统书店、不做制式商场。一是坚持不卖升学用的教科书以及政府机构等专用的文具，二来商品专柜要与“人文、艺术、创意、生活”有关，每一件上架的物品要能带给读者一种生活风格与品味意识。1995 年，敦南店受租金影响搬迁到了现在的敦南大楼内。

两个坚持让诚品书店敦南店成为了台湾第一家拥有“艺文空间”的书店，1997 年还成立了“诚品讲堂”，各领域的专家学者被邀请来讲学、分享，从空间、建筑、生活风格、艺术、电影到哲学、历史、文学、音乐，诚品保持着最大限度的开放，这里可以说是一个自由讨论的天堂。

1999 年，吴清友在敦南店首创了24小时不打烊的创新经营模式，这也是全球第一家二十四小时书店，让台北的夜生活从此增加了“阅读”的选项。2010 年的小清新电影《一页台北》就是在这里取景发生的故事，24 小时书店俨然成为了台北的一个标签。

刚刚推行这个创新模式时，大家还担心晚上的人流太少，意外的是从晚上 10 点到第二天凌晨这段时间，来诚品的人比一整个白天都还要多。寻找灵感的创意人、刚下夜班的工友、失眠患者、赶早班机的乘客、无家可归的人都能在这里度过“一夜台北”。书店敞开的大门不会让任何人感到局促，它拥抱着所有的灵魂。

2004 年，这家店获《时代》杂志亚洲版评选为“亚洲最佳书店”，并在 2015 年被 CNN 评选为“全球最酷书店”的 17 间书店之一。

一盏盏 24 小时亮着的读书灯带领诚品书店跨入 21 世纪，也带领着阅读跨入新纪元，阅读不再是静态、单一的，它多元化，跟生活、艺文、公众、情感结合在一起。

如今，敦南店 24 小时的灯光将在 5 月 31 日暂时熄灭，由于租约到期，敦南金融大厦拆除重建新的酒店，它将面临再次搬家。但诚品书店带给我们的，远非一家店铺，而是太多文化创意的光芒，闪烁着，多少个 24 小时也不会熄灭。

“设计”与“文案”向来都是品牌宣传的两把利器，诚品书店是把它们舞得得心应手的人。在设计上，无论是书店的室内设计还是平面设计，都持续给人不少惊喜。

敦南店现在最吸引人的莫过于这个彩虹光谱装置，诞生之初的 1989 年按照时间顺序和彩虹色的渐变规律整整齐齐地变幻到如今的 2020，灿烂的“31 年”就和真实发生过的一样。

这个创意来源于旅日法国设计师Emmanuelle Moureaux，这位艺术家的心里装满了彩虹，彩虹展览去过全球很多地方，但在敦南店你可以 24 小时免费欣赏这道风景。

说起诚品的店内设计，很难不提及为诚品设计过三四十座书店的台湾建筑师陈瑞宪。50 家诚品书店中陈瑞宪设计过半，其中包括诚品书店在各个城市所有的旗舰店。诚品书店是他的第一个作品，他与诚品的关系就像仲条正义与《花椿》杂志，二者相互成就。2005 年，他更是凭高雄大远百诚品书店获得了“亚洲最具影响力设计大奖”。

高雄的港口成为他设计这家店的灵感和最终选择的意象，书店在他眼中也是知识之海与知识吞吐港。阶梯式的设计让整个空间宽阔舒适也富有层次感，阶梯下的主要区域如同苏格拉底时代人们高谈阔论的广场，两座大阶梯亦可席地而坐。走道两侧如同希腊神殿的列柱总会吸引你的目光，让书店更加添上神圣的光芒。

20 几年来，陈瑞宪最难忘与最喜爱的还是他设计的第一家诚品书店，位置在当时台北的中山北路上。书店的前身是一个 4 层楼的幼稚园，旁边种了很多树，看到的第一眼他就向吴清友建议说，可不可以不要做那么多书架，把室内的空间让给室外那些树木，让它们“进来”。最后这个想法成真了，走进书店就仿佛在树荫下念书，晴朗的日子里阳光会洒落在书本上。

吴清友谈到建筑时，曾这样说：“它其实是一种价值跟观念引导在先，衡量、处理所谓的‘之间’，之后才去谈建筑与被赋予的功能应该如何表现。诚品所重视的场所精神：场所是一种气质、空间是一种美学、设计是人文关怀。”陈瑞宪随心所欲的设计也正来自于和吴清友之间的默契，“十几年，我和他的关系就像他打一个喷嚏，我就知道他心里想什么事情，好像跳探戈，两个人你前我后，不会碰到一起。”正因如此，他说， “我想我会一直设计诚品书店吧。”

从硬件到软件，说起平面设计，则不得不提另一个人，台湾设计师 Yi Fan Chang，在他设计的海报上，文字总能具有图形的动态美感。

这张海报上的文字被倾斜处理和巧妙排列后，有了 3D 的视觉效果，文字也有被设计得与主题相关，在文字几乎成为画面中唯一元素的设计里，是值得被参考的典型。

以文学关键字为主题的这张海报也是将文字玩得很好的一张，虽然整个版面几乎都是文字，但错落的排列、有目的的留白、中日文交杂的美感都是它吸引人的关键。被黄色蒙住的小号字其实是 highline 的表达方式，与“关键字”的主题不谋而合，让人再度感慨。

诚品铜锣湾店的这张海报也很有意思，所有的文字信息没有按照常规放在某个角落，而是放进了香港街头常见的招牌中，与实景拍摄的招牌叠在一起，更加突出，又洋溢着漫画感，很难不将你吸引住。

翻看其他作品， Yi Fan Chang的字体设计也都可圈可点，有的温柔可爱，有的崭露锋芒。

另一位诚品的常用设计师 Yun-Fang Ho 则在版式设计和配色上让人折服。

以紫色为主色调的海报，Yun-Fang Ho总能挑到最有文艺气质，最耐看的那种紫色。而图一这种版块分割化的信息处理方式也十分适合设计师们学习，有条理但不呆板。

说到颜色的选择，这一张也很让人心动，红色和蓝色组合出了一种怀旧的印刷感，还有些活泼可爱。

这两张则采用了我很喜欢的拼贴手法，具有童趣，也让画面中简单的意象更丰富，第二张颜色的大胆碰撞十分美妙。

要说童趣感，这两张更加证明了设计师内心世界的丰富，色彩的搭配自是不用说有多精妙，字体的选择和手绘元素也是画面上的亮点。

早几年，设计师还以季节为主题进行过创作，画面中隐约能嗅出一丝和风的韵味。

除了这些设计师带来的创作，以主题集结的系列设计也没让人失望。《on the desk 提案》专栏的封面让设计师们没少追更，画面上天马行空的想象力跟专栏内容一样丰富。

《时光》系列的海报更加清新文艺，海岛的台式风格扑面而来。

此外，一些有着诚品风格的 banner 设计也很出彩，难怪有人说诚品是着迷于设计的书店。

这是 1995 年诚品书店敦南店搬家时的文案，出自台湾的文案女神李欣频之手，没有什么华丽的辞藻，仅仅用几组无修饰的名词，就再次让大家体会到了诚品书店是一个怎样的空间。诚品书店几乎承包了近 20 年来的经典华语书店广告，其中最经典的那些都来自李欣频笔下。

新敦南店开幕时，她再次操刀了文案，虽然字里行间说着让你放下书本，但她笔下写到的这些文学经典还是会令你忍不住想读，抛开书本走上街的最终目的，还是为了和新的阅读空间怦然相遇。

敦南店的旧书拍卖活动、周年庆暨儿童馆开幕的时刻、搬家前的留言板，都有李欣频写下的如诗般的广告文案。

诚品书店南京店、忠诚店开店时的文案也值得一读，这些句子里不是简单地叙述新书店，而让你能在这里进入收获新思想的宇宙星球。吴清友赋予了书店无限可能，李欣频就在文案里写尽了阅读的无限可能。一个文案顶尖高手卖力分享的书店，文艺爱好者们很难不动心。

在打折促销这件事上，诚品的文案也未放低姿态，好的文案不需要求着你买，而是用各种痛点吸引你上钩。

说诚品书店的文案是诗，大概没人会反对吧。看似顾左右而言他，没有强烈的情感释放，没有什么商业诉求与行话，但总会在读后被它打动。

《诚品副作用》这本书中曾写到，没有第二个李欣频，没有第二个当年的诚品。李欣频与诚品书店相辅相成，共同成长，都在尝试着新事物，都证明了新思想。

曾有不少名人作家在诚品书店的官网上留下过寄语，这一张应该说出了每个诚品爱好者的心声。诚品书店总是有魔力将人吸引进来，又让人流连忘返，除了书、艺文活动，文创也是将人留住的奥秘，尤其对年轻人而言。

2013 年，诚品开始成立自己的诚品生活文创平台eslite X platform original——expo，以培育新创文化设计品牌和设计师，给生活好物、创意杂货、健康食材、手作设计等各方面的创意新秀提供了一个平台，到今天，诚品已经可以说是台湾最大的微型文创孵化器。

7 年间，诚品生活举办了 7 届肖年头家梦想市集活动，至今有超过 250 个品牌参与过。这些年轻的品牌和设计师在市集现场与文创爱好者们直接互动，你来我往中找到了自己快速前进的方向，诚品也邀请了不同业界的专家对品牌做出点评建议，扶持着新兴的文创品牌上升，点点星火逐渐汇聚到夜空中，给诚品、给文创爱好者们绽放出绚烂的烟花。

石怡蔚是第五届肖年头家入选的设计师之一。小时候在传统闵式建筑上见到一面又一面华丽缤纷的瓷砖墙时，她就被打动并记在了心里。长大之后，再次回到故乡金门，她仍然被花砖触动，也开始思考这种美怎样才能广为人知。

2015 年，她曾以自己的名字报名肖年头家梦想市集，但因没有具体的品牌深度与产品，没有入选。后来，她给自己的花砖品牌取名为“捲毛力卡”，主要开发居家饰品。Quemoy 是 15 世纪葡萄牙人对金门的称法，Majolica 指的是马约里卡花砖。因为 Quemoy 类似台语的「捲毛」，便有了“捲毛力卡”这个可爱的品牌名。

2016 年，石怡蔚惊喜地收到了第五届肖年头家梦想市集的邀请。在诚品团队的帮助下，仅仅三个月时间，捲毛力卡快速地在市场上运作成熟，石怡蔚也认识了不少优秀的新品牌，在和它们的交流中找到自己的定位，弥补自身的不足。

两年后，捲毛力卡一举拿下了台湾的文创精品奖与金点设计奖。

捲毛力卡是诚品文创星火中的一点，如今已有 10 家品牌从肖年头家梦想市集走到了诚品生活的店铺里，未来它们还会走向更远的地方，带着诚品一贯的坚持。

从诚品书店敦南店敞开的大门、亮起的第一盏 24 小时明灯到诚品生活文创平台发掘的的诸多美好事物，诚品俨然已经成为了一种生活方式，从一家家门店进驻到人们的生活和内心。诚品的英文名称eslite，由法文古字引用而来，为菁英之意，也就象征着努力活出自己生命中精彩的每个人。

1989 年提出的“人文、艺术、创意、生活
”的理念到今天仍然没变，30 年来，诚品从一家书店已变成涵盖书店、画廊、艺文展演、零售通路、文化创意品牌、艺文行旅、人文住宅、餐酒美食等文化内容的综合型文化场域，吴清友的那句“诚品，不只是一间书店，更是一个空间，一个安顿身心的场所。”如今越来越贴切。

仅仅是在诚品书店旗下，就拥有了诚品儿童书店、诚品风格文具馆、诚品精品文具馆、诚品音乐馆、诚品知味、COOKING STUDIO等多个自有品牌。

诚品儿童书店从敦南店的两个书架开始，到今天也是三十而立的品牌了；诚品音乐馆则大力推广黑胶唱片，让这种小众但极其优质的音乐形式在十年来钻进了更多人的耳朵里。

诚品展演里的诚品电影院是少有的以播放艺文电影为主的影院，一系列跨界艺术策展活动也依托于此。普立兹克建筑奖得主伊东豊雄为其领军设计，在建筑师的选择上，诚品从不含糊。

书影音、吃住行，诚品带着绝不敷衍的生活方式走进城市人的生活，城市人又在诚品空间里展现出独具一格的人文风景。吴清友曾说诚品赔本的那 15 年是他人生中最充实的 15 年，他始终相信心灵力量的存在，每一个心灵间的美好交流，奥妙而实存。

从今年的 1 月 1 日开始，诚品书店敦南店开始进入熄灯倒计时活动，名为“时光之册”的倒数装置在敦南店 1 楼大厅和读者们相见。它由“诚品选书”“经典共读”和读者们的阅读偏好堆叠而成，30 年来时代的发展、心灵的慰藉、青春的过往都在这里与不断倒数的时分秒一起拨动每个人的心弦。

去年 9 月，诚品书店敦南店又做了一个“敦南人回家計畫”，邀请来叶怡兰、蔡康永、曲家瑞、陈珊妮这些知名的“老朋友”，分享自已与诚品书店的故事。

作家叶怡兰第一次来到诚品还是 1992 年大学毕业刚到台北工作的时候，早年因为工作压力彻夜失眠时，都是诚品书店敦南店 24 小时不灭的灯光救了她。在书店各处的台阶上席地而坐，沉醉于阅读，是当时那个年轻人最无忧无虑的时光。

在被问到她和诚品之间，是怎样一本书书时，叶怡兰提到了《华兹华斯的庭园》，书里有这样一句话：“华兹华斯的庭园是个充满丰富奇妙，提供大人徜徉的天地。”对她来说，敦南诚品就是这样的地方。

音乐人陈珊妮最偏爱的则是诚品音乐馆。她说数字时代音乐软件太爱“猜你喜欢”，凭着一些并不靠谱的猜想给你推荐，这让她很怀念过去在音乐馆，有人拉着跟你说这个好听那个不错的岁月，虽然是笼统的主观意见，但却是有质感的审美分享，人与人之间的互动都在这里发生。

2015 年陈珊妮的专辑《如同悲伤被下载了两次》还在敦南店有过一个很特别的装置，展出的一个月中，她常常半夜跑来看看是谁在翻阅，每个爱书爱音乐的人都甚是温柔。

大家都熟悉的蔡康永说诚品书店敦南店对他的意义就在于，这是他最不希望熄灯的一家书店。这家店不依附于商场的某一层，而是理直气壮地 24 小时敞开大门，人们来到这里就是为它而来，为书、为诚品的生活方式而来。

他说，敦南诚品很像停在码头的一艘小船，只要踏上去你就可以离开现场。你不可能随便拿起背包就去搭火车、搭飞机，终究需要买票、等车，但港口的小船就是你一走进敦南诚品，到一个书架随便选一本书，就会去到不同的地方。所以，跟敦南诚品道别对他来说是特别伤心的事情。

从第一次不熄灯开始，到 2020 年 5 月 31 日为止，诚品书店敦南店一共将不断电经营 18 万 6000 多个小时，这里发生的故事数不胜数，希望这盏都市读书人心中具有信仰的明灯在短暂停歇后，永远别再熄灭。